Délire de l'art

J'avais rapporté, dans un billet précédent, le combat de l'artiste chinois Ai Wei Wei contre les autorités de son pays pour faire établir la liste des 2 735 écoliers morts dans le tremblement de terre de Wenchuan, le 12 mai 2008. Cette fois, il appelle à boycotter Internet ce mercredi 1er juin pour protester contre la censure officielle et les logiciels espions imposés par le régime chinois. "Fuck off !" lance-t-il courageusement aux caciques, joignant le geste à la parole en se photographiant faisant un doigt sur la place Tian'anmen pour commémorer officieusement les 20 ans de la révolte étudiante. Le résultat ne s'est pas fait attendre : le blog de l'artiste contestataire a été fermé sur le champ. Désormais hébergé à l'étranger, il n'est plus accessible en Chine.

> Lire le billet de Déliredelart du 30 mars sur l'artiste Ai Wei Wei rencontré à Shangaï

Les "Pin-up Boys" de Vanessa Debray vous séduiront-ils ? ! Jambes poilues, poignées d'amour, tablettes de chocolat en phase de réchauffement climatique... Avec cette série d'hommes "bruts", en slip ou caleçon, mis en scène dans des décors kitsch, la photographe française de 29 ans fait un clin d'oeil aux Pin-up des années 40 prenant des poses sexy; les hommes les épinglaient au mur... La jeune femme s'est fait remarquer à l'occasion de la 5e édition de Lyon Septembre de la photographie. Et pour cause ! Il y a du Seydou Keita dans ses poses, et du Pierre et Gilles dans son approche colorée du sujet. La photographe travaille actuellement sur une série de femmes en peignoir fleuri. Les magazines féminins vont adorer ! Un portfolio de ses clichés est à découvrir dans un nouveau magazine culturel joliment baptisé "Le Coup de grâce". Papier glacé et maquette punchy pour ce trimestriel édité par Guillaume Tahnia qui aborde la culture sous l'angle de l'art de vivre. Un délice !

Fan des oeuvres de Christo ? La Poste vient d'éditer le timbre commémoratif de l'empaquetage du Pont-neuf en 1985. Les 40 000 m2 de toile polyamide ocre-jaune de la couleur de la pierre de Paris autour du plus vieix ponts de Paris avaient marqué les esprits.

Depuis 1962, Christo et Jeanne-Claude drapent, colorent, métamorphosent sites et constructions, soulignant les formes, modifiant les apparences, suggérant un rapport différent à l’espace. Le couple a consacré leur vie d'artiste à parcourir le monde à la recherche de lieux symboliques à empaqueter. A leur actif : le rideau de Safran barrant une vallée dans le Colorado, les 40 km de toile de nylon évoquant la muraille de Chine, l'encerclement des îles de la baie de Miami par une ceinture en polypropylène rose-fushia, l'empaquetage du Reichstag de Berlin par un tissu argenté de 100 000 m2, l'aménagement des 37 km de sentiers pédestres de Central Park à New York.

Prochain chantier : la rivière Arkansas dans le Colorado (Etats-Unis) que le couple Christo et Jeanne-Claude tentera de recouvrir. Des panneaux de toile seront suspendus à l’horizontale au-dessus des flots, en suivant la forme du lit du cours d’eau. L’oeuvre éphémère respectera la configuration des lieux et sera interrompue par les ponts, les rochers et les arbres au bord de la rivière. Début de l'installation en automne 2011 pour une exposition prévue en août 2012. Les artistes seront alors âgés  chacun de 77 ans.

> Le site officiel des artistes : www.christojeanneclaude.net

> Pour acheter le timbre de Christo "Le Pont-neuf Empaqueté" sur la boutique de la Poste (40,85 x 52 mm - Feuille de 30 timbres), 1,35 euros le timbre : soit 40,50 euros http://timbres.laposte.fr

Il ne vous reste que 14 jours pour donner votre avis sur les 40 plus grands artistes du XXe siècle ! Jusqu'au 2 juillet (minuit), sur le site du Figaro.fr, vous pouvez choisir vos quatre favoris parmi les 40 artistes qui ont marqué le siècle. De Paul Cézanne, le fondateur du modernisme, à Mark Rothko, maître de la méditation par la couleur ou Bruce Nauman, Lion d'Or de la Biennale de Venise 2009.

Actuellement, voici les artistes qui caracolent en tête. Dans la catégorie Art moderne : Paul Cézanne (1839-1906) l'emporte face à Pablo Picasso (1881-1973). Dans la catégorie Après-guerre : Edward Hopper (1882-1967) devant Andy Warhol (1928-1987). Dans la catégorie Art contemporain : Pierre Soulages (né en 1919) devant Lucian Freud (né en 1922). Sculptures et installations : Alberto Giacometti (1901-1966), loin devant les autres -photo-.

Ce genre de classement laisse toujours songeur... Prétendre que l'on peut établir un palmarès des artistes en mélangeant dans des catégories similaires des maîtres comme Soulages ou Damien Hirst relève de la plaisanterie de potache. De plus, les oeuvres présentées (imposées) sont  proposées  sans leur intitulé ... pas très pro ! On attend les résultats sans impatience, ils seront forcément très consensuels !

> A vous de voter...

C’est avec un esprit joueur et facétieux que l'artiste japonais Tatzu Nishi, 49 ans, détourne de leur fonction des objets ou monuments de l’espace public : à l'occasion d'Estuaire 2009,  qui dure jusqu'au 16 août à Nantes, Tatzu Nishi a transformé une tour d'eau en un gîte artistique hors du commun. La petite bicoque, genre pavillon Phénix, a été arrimée au sommet après trois mois d'installation. Le 12 mai dernier, la billetterie pour réserver une nuitée dans l’œuvre de Nishi était littéralement prise d’assaut : les 60 nuits proposées à la location sont parties en moins de 6h ! Mais ne soyez pas trop déçus... l'incroyable vue panoramique que "Villa Cheminée" offre aux visiteurs sera accessible à tous à partir de septembre et ouvert à la location toute l’année. Tatzu Nishi s'était déjà fait connaître avec un concept assez proche lors d’Estuaire 2007, la fontaine de la place Royale de Nantes étant devenue le décor d'une chambre d’hôtel éphémère.

Se renseigner au Lieu Unique, lelieuunique.com

"On ne rigole pas avec ses photos d'identité", peut-on lire sur les cabines photomaton actuelles. Et pour cause ! Sur les nouveaux passeports biométriques, il est interdit de sourire ! Ni lunettes, ni grimaces, ni rictus... Sus à la morosité ! Trois étudiants ont eu l'idée de faire revivre des heures plus heureuses en redonnant vie aux anciens photomatons argentiques, aujourd'hui disparus. Ils ont ainsi créé La Joyeuse de photographie, une petite entreprise qui met à disposition ces anciennes cabines retrouvées aux quatre coins du monde (New York, Berlin...).  Après les avoir remises en état, La Joyeuse propose à chacun de venir se faire tirer le portrait comme dans l'ancien temps, -le temps d'avant le numérique- lorsque l'on s'installait sur le tabouret brinquebalant pour quatre poses différentes. Ah ! Le joyeux temps où l'on pouvait poser à plusieurs .. Un petit air d'Amélie Poulain, en quelque sorte... "La seule cabine qui est aujourd'hui installée de manière pérenne se trouve au 104, à Paris. Une deuxième machine est réservée à la location tandis que nous travaillons à la réhabilitation d'autres cabines", explique Igor Lenoir, l'un des fondateurs. Allez, faites-vous une mini-vague, enfilez votre sous pull à col roulé et courez-vous faire photographier.

Samedi 6 juin, La Joyeuse photographie installera dans Paris un nouveau photomation agentique. Pour connaître le lieu et faire partie des premiers à se faire tirer le portrait en noir et blanc pour 2 euros seulement, devenez fan de La Joyeuse photographie sur Facebook ! Ils sont déjà 1443 à guetter ce moment magique...

> Plus d'infos sur www.lajoyeusedephotographie.com

A la Biennale de Venise, les pays exposent leurs poulains ou leur monstre sacré en espérant gagner la récompense suprême, le Lion d'Or. En 2007, le grand vainqueur était le photographe malien Malik Sidiké. Et précédemment, Annette Messager, avec son opéra-spectacle en rouge et noir Casino.

Du 7 juin au 22 novembre, la 53e biennale d’art contemporain aura pour thème : « Making worlds // La construction des mondes ». Il était donc naturel que la France donne carte blanche au plasticien Claude Lévêque, magicien des mondes imaginaires. Dans la plupart de ses installations, le spectateur est immergé dans un univers insolite. L’artiste de 56 ans incite toujours à l’expérience : « une œuvre est réussie quand le spectateur ne peut pas la supporter plus de trois secondes », explique t'il.

A Venise, dès jeudi soir, Claude Lévêque présente Le Grand soir, pour ne pas dire « le grand noir », un système de cages dans un espace clos, plongé dans l’obscurité. En guise de décor, des lignes de fuite et un lustre en néon très baroque dessiné par Léo Carbonnier (photo Charles Duprat). « Je travaille sur le motif un peu à la manière des artistes du passé. Toutefois les motifs diffèrent, je m'inspire de ce que produit le monde d'aujourd'hui : machiavélisme, refoulement, psychopathie et standardisation... » Après Le Grand sommeil, une installation réalisée pour le MacVal en 2006, montrant des lits en néon sur toute la surface du plafond, trois ans plus tard, Claude Lévêque réintroduit le néon pour nous inviter dans les limbes à vivre notre propre fiction. Welcome !

A signaler, la sortie de la monographie intitulée Le grand soir, publiée aux éditions Flammarion ainsi qu'un Dvd (réalisation Armand Morin), retraçant toutes les productions de l'artiste depuis 2004.

> Le site de Claude Lévêque www.claudeleveque.com