Délire de l'art

Mettre les pieds sur un Jeff Koons, faire un wheeling sur une planche Murakami, tenter un 360° sur un Damien Hirst... c'est désormais possible ! Le galeriste new-yorkais Larry Gagosian vient de lancer la première collection de skateboards signés par des artistes contemporains. Disponibles entre 2 000 et 3 500 euros sur le site www.gagosian.com. Moins hype mais tout aussi graphique, le skate Warhol à 55 euros (modèle ci-dessous à droite) devrait ravir les fans de kickflip !

Dans son livre intitulé "Le Musée invisible", Nathaniel Herzberg, journaliste au Monde, raconte par le menu les vols et destructions de quelque 120 tableaux ou sculptures de maîtres. De pièces archéologiques ou contemporaines inestimables, des oeuvres pillées, spoliées, transformées, brûlées ou ravagées... La palme revient à Picasso dont 642 oeuvres demeurent toujours introuvables ! Des exploits d'amateurs kleptomanes au "casse du siècle" du Gardner Museum de Boston  en 1990 au cours duquel deux faux policiers emportèrent notamment plusieurs Rembrandt, les dizaines de récits présentés sont propres à inspirer les meilleurs films policiers. Ils forment une trame à la fois drôle et terrible... Une note d'optimisme cependant, selon l'auteur : les vols constatés auraient diminué de 70% au cours des six dernières années. En cause : une meilleure coopération  internationale entre les polices... mais aussi -et voilà qui est moins réjouissant- un repli des trafiquants vers d'autres marchés très lucratifs et beaucoup moins surveillés comme les instruments de musique rares, les objets de sciences, etc...

Petit tour de piste de quelques casses réussis :

Le vol le moins digne d'un amateur d'art

C'est sans doute le vol le plus imbécile de l'histoire de l'art ! Le 1er février 2008, au petit matin, les malfaiteurs cagoulés braquent la fondation Cartier à Paris qui présentait alors une rétrospective du travail de l'Américain Gary Hill (photo). Dans l'installation intitulée "Frustrum", un lingot d'or, seul objet de leur convoitise ! Les voleurs courent toujours.

La destruction la plus stupide

3 mètres de haut, une centaine de kilos... La première "Nana" de la série éponyme réalisée en 1964 par Niki de Saint-Phalle a tout simplement disparu des réserves du Centre Pompidou en 1999 à l'occasion de la réorganisation du musée. Une confusion dans l'étiquetage ? La grande dame aux épaules de déménageur a t-elle été broyée par erreur avec des emballages vides ? Toujours est-il que sa caisse de transport était désespérément vide lorsque les conservateurs l'ont ouverte.

Le vol le plus spectaculaire

La sculpture en bronze de 2,5 tonnes de l'Anglais Henry Moore a été dérobée en 10 minutes à l'aide d'un camion-grue en décembre 2005. L'oeuvre était exposée dans les jardins de la fondation Henry Moore de Much Hadham en Grande-Bretagne. Les trois hommes masqués, filmés par les caméras de surveillance, ont disparu dans la nature. Les policiers de Scotland Yard ont cependant pu suivre la trace de l'oeuvre expédiée en Asie par cargo pour y être débitée et fondue.  Cette sculpture estimée à 135 000 euros a sans doute été vendue au cours du bronze qui s'élevait alors à 1 350 euros.

"Le Musée invisible. Les chefs-d'oeuvre volés", Nathaniel Herzberg. 39,90 euros. Edition du Toucan.
> www.editiondutoucan.com

5 livres d'art pas trop lourds à lire pendant les vacances (visuel : entre bibliothèque et sculpture, la "Billy's brother" réalisée par le studio suédois ADDI)

The Polaroïd Book - édition Taschen (351 pages, 10 euros)
Qui n'a jamais eu entre les mains une photo Polaroïd avec le bonheur du souvenir instantané ? Près de 250 "polas" ont été rassemblés dans ce livre retraçant l'histoire du Polaroïd, depuis son invention en 1948 par le scientifique américain Edwin Land (1909-1991), aux cliclés signés par les plus grands photographes du XXe siècle, Andy Warhol, Helmut Newton, Luciano Castelli...

"Les Onze", par Jean-Pierre Michon - édition Verdier (144 pages, 14 euros)
Dans quelles conditions et à quelles fins fut peint le célèbre tableau Onze de François-Élie Corentin, le Tiepolo de la Terreur ? Sur la toile, on reconnaît les membres du Comité de salut public qui, en 1794, instaura le gouvernement révolutionnaire de l'an II. Une fiction esthétique à vous faire réviser votre histoire de l'art !

"Art et argent", par François Bourgineau - édition Hugo&Cie (214 pages, 19,50 euros)
Dans ses "liaisons dangereuses", François Bourgineau nous dit tout sur l'affaire de l'île Seguin et du projet avorté de François Pinault, tout sur le marché touristique généré par la construcion du musée Guggenheim à Bilbao, sur les deux tableaux achetés par le russe Roman Abramovitch chez Christie’s. A lire, décomplexé !

"Risquer la liberté, Vivre dans un monde sans repères", par Fabrice Midal - édition du Seuil (236 pages, 19 euros)
Oser la liberté, oser choisir son propre chemin, est le thème de ce livre écrit par le philosophe Fabrice Midal, auteur de nombreux ouvrages sur le bouddhisme. Comment redonner une place à la poésie dans son quotidien, jusqu'où puiser la joie et l'énergie pour être en soi, Fabrice Midal nous encourage. Il nous fait découvrir la parole et la pratique du Bouddhiste Chögyam Trungpa et redécouvrir la pensée créatrice d'un Rilke ou d'un Cézanne.


"Artistes sans oeuvres", par Jean-Yves Jouannais - édition Verticales (212 pages, 17,90 euros)
L'histoire insolite de non-oeuvres ou plutôt des oeuvres de rien ou pas grand chose à l'instar de Jacques Rigaut et ses Papiers posthumes. L'ami des artistes dada publia deux romans de trois pages chacun. André Breton le cita plusieurs fois en écorchant son nom Rigaut avec un d. Suicidé, il devint par cinq fois personnages de fiction. Un livre signé du critique d'art Jean-Yves Jouannais, dans l'esprit de l'Idiotie et de son travail sur les artistes infâmes.

J’ai cassé ma tirelire et offert un Jeff Koons à mon fils de 2 ans ! Par pur snobisme évidemment… Il n’est pas donné à tout le monde de pouvoir sortir de son bain et de se lover dans une immense serviette signée Jeff Koons, l’artiste américain le plus cher au monde. Réalisée d’après une toile de 2007 intitulée « Monkey Train » (2,6 x 3,5 m), la serviette est vendue 50 dollars sur le site du MOCA (www.moca.org), du Musée d’art contemporain de Los Angeles.

www.jeffkoons.com

Le Déjeuner sur l'herbe d'Edouard Manet transformé en nappe ! En 1863, le peintre se serait-il douté qu'un jour le quidam déjeunerait sur sa toile ? D'abord intitulé Le Bain, puis La Partie carrée, l'oeuvre montre une femme nue entre deux hommes habillés. Elle avait provoqué un scandale au Salon des refusés.

La nappe est signée Aty­pyk, du nom de l’agence de deux trublions de l’art et du design, Ivan Duval et Jean-Sébastien Ides, spécialisés dans le détournement d'objets. A la Réunion des Musées Nationaux, les droits du Déjeuner sur l'herbe étaient à prendre, ils s'en sont emparés avec panache. Présentée pour la première fois au Salon Maison et Objets le 23 janvier prochain, la nappe 100% coton sera bientôt vendue sur le site d'Atypyk au prix de 150 €. Ses dimensions : 150 x 200 cm. Miam ! Un cornichon sur le nez de la belle !

> Plus d'infos sur www.atypyk.com

On pouvait l'attendre partout... mais pas forcément au tapis ! Daniel Buren signe pour la première fois une création 100% laineuse grâce à l'initiative réjouissante d'une nouvelle maison française d'édition de tapis contemporains, Chevalier Edition. Evidemment, on reconnaît sa patte ( ; - ) au premier coup d'oeil ! Les dix tapis de l'artiste, numérotés et signés, ont été réalisés selon deux modèles de losanges assortis à ses fameuses rayures de 8,7 cm (photo : modèle "Photo-souvenir Sipat rouge n°3", format 304,5 cm x 304,5 cm). Glissée dans le tissage du tapis noué à la main au Népal, une puce électronique certifie l'authenticité de l'oeuvre d'art. On peut toujours rêver, mais ce n'est sans doute pas demain la veille que l'on aura l'occasion de le fouler au pied : le prix des tapis se donne "sur demande".

Une vingtaine d'autres créateurs ont répondu à l'invitation de Camille Chevalier, arrière petite fille de la Maison Chevalier, digne héritière de la célèbre entreprise de restauration de tapisseries anciennes mais aussi fan d'art contemporain ! Ora-Ito, Olivier Lapidus, Pascal Morabito, Atypyk... signent de très belles pièces éditées en nombre limité ou illimité, à partir de 1800 euros. C'est plus raisonnable...

> Plus d'infos sur www.chevalier-edition.com

Photo : ADAGP & Daniel Buren

Nous ne sortirons plus d’une galerie les mains ou les poches vides ! Une jeune galeriste talentueuse de 34 ans, Magda Danysz, a fait le pari de nous séduire, sans nous ruiner. « Nous avons tous regretté, un jour ou l’autre, de ne pas pouvoir acheter un petit bout des œuvres que l’on voit accrochées au détour d’une exposition… », raconte-t-elle. Pour rendre l’art accessible, elle a encouragé un jeune collectionneur, Axel Teinturier, à développer dans sa galerie parisienne, un concept de boutique design, Arty Dandy. Les 8 m2 dédiés regorgent d’objets de créateurs et de livres autour du Street Art, notamment. On y trouve par exemple le dernier ouvrage d’Obey, le graffeur américain -représenté par Magda Danysz- qui vient de réaliser une véritable propagande artistique pour Barak Obama, ou encore le roman « Esquives » de Mireille Loup, écrivain et photographe, qui expose actuellement « Nocturnes ou les garçons perdus », une très belle série de scènes oniriques. A mettre dans son caddy pour quelques dizaines d’euros, un livre de 250 stickers de graffitis, « Chaos Monkey » l’un des Art Toy les plus méchants du moment, les coquetiers « Eggy Graal » de Frédéric Ruyant ou bien la cravate torchon d’Atypyk. A saisir également pour l’accrocher au-dessus de son lit, le portrait de Kate Moss par Roman Moriceau (photo) composé des logos de toutes les sociétés pour lesquelles la mannequin a travaillé…

Galerie Magda Danysz, 78, rue Amelot 75011 Paris, www.magda-gallery.com,
Exposition de Mireille Loup jusqu’au 6 décembre.

A l'heure où Nicolas Sarkozy vient de se faire débouter en justice à la suite de sa plainte pour "atteinte à l'image", il vous est possible de vous offrir une poupée à l'effigie de... qui vous voulez ! Lilou Galas réalise des figurines -livrées sans les épingles !- à l'image de votre choix. Votre patron vous sort par les yeux ? Vite, un p'tit coup d'épingle dans son pif ! Votre petit(e) ami(e) vous manque ? Hop, une poupée à câliner discrètement à tout instant.  Votre voisine vient de perdre son chat adoré ?  Faites un geste, offrez-lui son coussin souvenir. Vous rêvez de Mylène Farmer en secret ? Glissez-la dans votre sac, elle vous suivra toute la journée. Il suffit d'envoyer un portrait sur le modèle d'un photomaton et Lilou Galas donne vie à votre personnage. Et personne ne pourra vous attaquer en justice !

Poupée 100% coton, 33 cm de haut, 50 euros

> www.lilougalas.fr

Sur Facebook, par curiosité, j’ai rejoint le groupe « My fridge is une œuvre d’art »… L’œuvre signée de l’artiste russe Irina Volkonsii, créatrice de bijoux - on n’en sait guère plus -, serait à gagner ! Ce mini réfrigérateur AEG de 15 litres conçu pour garder au frais les produits de beauté a été customisé à 50 exemplaires. Un gros coup de pub de la part du fabriquant d’électroménager qui, à partir du 5 octobre, vend son « fridge arty » à la petite boutique du Palais de Tokyo à Paris au prix 690 €. Contrairement au réfrigérateur ordinaire de Bertrand Lavier, que l’artiste avait simplement posé sur un coffre-fort, voici une œuvre « futile » version fille. L’art rattrapé par le business : une tendance bien dans l’air du temps !

Souvenez-vous du célèbre Urinoir de Marcel Duchamp, exposé au Centre Pompidou à Paris... Il était reconnaissable par sa signature : R. Mutt. R. Mutt évoquant "Art Mutte", l'art en mutation. Il est désormais possible d'acheter le sticker R. Mutt sur le site www.atypik.com. Pour 15 euros, transformez votre bidet très laid ou simple toilette en simili oeuvre d'art. 

Par ailleurs, le saviez-vous ? L'Urinoir ce n'est pas l'oeuvre originale de Duchamp, celle qui fit scandale au salon des Indépendants de New York en 1917, et qui marqua l’histoire de l’art (vous pensez : le premier objet acheté tout fait et exposé tel quel pour lui donner le rend d'oeuvre d'art !). Non, non, acquis en 1986 par l'Etat français pour un montant de 200 000 €, l'exemplaire de Beaubourg n’est que l’un des douze exemplaires achetés par Duchamp, 47 ans après le premier, à la demande du galeriste milanais Arturo Schwartz. En porcelaine blanche, il est du même modèle que l’original et vient de chez un grossiste en plomberie new yorkais. Il est, comme les autres, signé du pseudonyme R.Mutt. L’urinoir original, acheté en 1921 dans une galerie new-yorkaise par Louise et Walter Arensberg, un couple de collectionneurs américains, a quant à lui… disparu. Nul n’a jamais retrouvé sa trace.